Durante la settimana dall’8 al 15 luglio 2024, il settore delle costruzioni metalliche in Italia ha visto numerosi sviluppi, con vari progetti di rilievo, innovazioni tecnologiche e iniziative sostenibili.

Di seguito una panoramica delle principali notizie e degli eventi più rilevanti.

Rassegna Notizie sulle Costruzioni Metalliche, Principali Notizie

Dettagli delle Notizie

1. Avvio del Progetto “Acciaio Sostenibile”: A Taranto è iniziata la costruzione di un impianto innovativo per la produzione di acciaio a basse emissioni. Questo progetto mira a ridurre significativamente l’impatto ambientale della produzione di acciaio, utilizzando tecnologie avanzate e materiali riciclati.
2. Completamento della Nuova Fabbrica di Componenti Metallici: A Torino, è stata completata la costruzione di una nuova fabbrica specializzata in componenti metallici per il settore automobilistico. Questa struttura utilizza tecnologie all’avanguardia per la produzione di componenti leggeri e resistenti, migliorando l’efficienza energetica dei veicoli.
3. Installazione di Ponti Metallici Modulari: In diverse regioni italiane è stato avviato un progetto pilota per l’installazione di ponti metallici modulari. Questi ponti, facili da assemblare e disassemblare, offrono una soluzione rapida e sostenibile per migliorare la connettività in aree rurali e urbane.
4. Adozione di Tecnologie di Stampa 3D in Metallurgia: A Milano è stato lanciato un programma di ricerca per l’utilizzo della stampa 3D nella produzione di componenti metallici. Questa tecnologia permette di creare componenti complessi con precisione e ridurre gli sprechi di materiale.
5. Inaugurazione del Centro di Ricerca sui Materiali Avanzati: A Bologna è stato inaugurato un nuovo centro di ricerca dedicato allo sviluppo di leghe metalliche avanzate. Questo centro collaborerà con università e aziende per promuovere l’innovazione nei materiali metallici.
6. Progetto di Rinnovamento delle Infrastrutture Ferroviarie: A Napoli sono iniziati i lavori per la modernizzazione delle infrastrutture ferroviarie in acciaio. Questo progetto mira a migliorare la sicurezza e l’efficienza del trasporto ferroviario attraverso l’utilizzo di acciaio di alta qualità.
7. Collaborazione Internazionale per l’Innovazione Metallurgica: A Pisa è stato firmato un accordo tra università italiane e straniere per la ricerca avanzata in metallurgia. Questa collaborazione mira a sviluppare nuove tecnologie e materiali per il settore delle costruzioni metalliche.
8. Sviluppo di Tecniche di Riciclaggio del Metallo: A Brescia è stata implementata una nuova tecnologia per il riciclaggio del metallo, migliorando l’efficienza del processo e riducendo l’impatto ambientale. Questo progetto supporta l’economia circolare e la sostenibilità nel settore metallico.

Fonti:

Il Sole 24 Ore

Corriere della Sera

Le scatole di giunzione Scepter JBox e Scepter JBox con coperchio a cerniera sono prodotte dall’azienda IPEX, leader nel settore dei sistemi di tubazioni e accessori per l’industria elettrica. Queste scatole sono progettate per garantire la massima resistenza e affidabilità in una vasta gamma di applicazioni elettriche, sia interne che esterne.

Realizzate in PVC di alta qualità, le scatole Scepter sono progettate per resistere agli urti, all’acqua, ai prodotti chimici e alla corrosione, garantendo una lunga durata nel tempo. Le guarnizioni integrate brevettate assicurano una tenuta ermetica, proteggendo i componenti elettrici all’interno dalla polvere e dall’umidità.

Entrambi i modelli, sia il JBox standard che quello con coperchio a cerniera, sono dotati di fissaggi non metallici, linee guida in rilievo e piedini di montaggio che facilitano l’installazione e garantiscono una corretta posizione della scatola. Il JBox offre una chiusura a mano per un accesso rapido ai componenti interni, mentre il coperchio a cerniera si apre oltre i 200º per consentire un accesso completo ai dispositivi di controllo e agli strumenti.

Le scatole di giunzione Scepter sono conformi alle classificazioni NEMA e alle certificazioni UL/CSA, garantendo la conformità ai più alti standard di sicurezza e qualità. Grazie alla loro resistenza e alle caratteristiche innovative, queste scatole sono ideali per ambienti a lavaggio, applicazioni industriali, manutenzione, riparazione e operazioni originali.

Laterlite è stata scelta come soluzione per la realizzazione di alcune parti del Policlinico Militare di Roma, in particolare per la realizzazione di sottofondi leggeri e isolanti. Laterlite è un materiale leggero, isolante e resistente, ottenuto dalla espansione controllata di argille naturali in forni rotanti a temperature superiori ai 1200°C.

L’utilizzo di Laterlite ha permesso di ridurre il peso complessivo della struttura, garantendo al contempo un’ottima capacità isolante e una maggiore resistenza agli agenti atmosferici. Inoltre, grazie alle sue caratteristiche di leggerezza, Laterlite ha facilitato il processo di costruzione e ha permesso di ridurre i tempi di realizzazione dell’opera.

La scelta di utilizzare Laterlite per il Policlinico Militare di Roma testimonia l’attenzione dei progettisti verso soluzioni innovative e sostenibili, in linea con le esigenze dell’epoca e con i principi dell’architettura moderna.

**Introduzione**nel cuore della Cina,un’innovativa realizzazione architettonica sta attirando l’attenzione non solo per il suo design contemporaneo,ma anche per la sua audace integrazione con il passato industriale della regione. Atelier XÜK ha infatti progettato un museo unico che sfrutta le gallerie di una vecchia miniera, trasformando spazi sotterranei in un’esperienza culturale affascinante. L’uso di piastrelle per rivestire l’edificio non solo conferisce un’estetica moderna e accattivante, ma crea anche un dialogo visivo con l’ambiente minerario circostante. Questo articolo esplorerà le caratteristiche distintive del progetto, la visione del suo creatore e il significato culturale e storico di un’opera che unisce il passato e il presente in una nuova dimensione museale.

Integrazione di tunnel minerari storici nel design museale

Il progetto di Atelier XÜK rappresenta un esempio straordinario di come si possano integrare spazi storici all’interno di un contesto museale contemporaneo. I tunnel minerari, che un tempo costituivano l’asse portante dell’industria locale, sono stati abilmente trasformati in un percorso espositivo che valorizza non solo le risorse naturali della regione, ma anche la memoria storica di un’epoca passata. Questi tunnel, ricchi di fascino e storia, offrono un ambiente unico per la fruizione di opere d’arte, grazie alla loro architettura naturale e alla loro atmosfera suggestiva.

La progettazione ha avuto riguardo per diversi aspetti,tra cui:

• Conservazione della Storia: La struttura originale è stata mantenuta,preservando i tratti distintivi e le caratteristiche architettoniche dei tunnel.
• Interazione con il Pubblico: I visitatori possono esplorare questi spazi storici, interagendo con elementi espositivi che raccontano la storia dell’industria mineraria.
• Materiali Sostenibili: L’utilizzo di piastrelle e materiali ecologici riflette un approccio attento all’ambiente, armonizzando innovazione e tradizione.

Questa fusione di passato e presente non solo arricchisce l’esperienza museale, ma stimola anche riflessioni su come le strutture storiche possano essere riutilizzate in modo creativo. In effetti, i tunnel minerari non sono più semplicemente un residuo del passato; sono ora una parte vitale di un racconto innovativo che invita il pubblico a riscoprire il patrimonio culturale attraverso un nuovo filtro interpretativo.

Materiali sostenibili e l’uso della ceramica nella progettazione

La ceramica,in qualità di materiale sostenibile,sta guadagnando sempre più importanza nelle progettazioni architettoniche moderne. Grazie alla sua durabilità e alla capacità di essere prodotta con materie prime facilmente reperibili, rappresenta una scelta ecologica per molte opere.L’uso della ceramica non solo promuove pratiche costruttive più verdi, ma permette anche di ricollegare l’architettura al suo contesto naturale, creando un dialogo armonioso tra forma e funzione.Inoltre, i designers si stanno concentrando su processi di produzione che minimizzano l’impatto ambientale, utilizzando tecnologie che limitano le emissioni e il consumo di acqua.

Nel progetto dell’Atelier XÜK, dove gli antichi tunnel minerari sono integrati all’interno di un museo, il rivestimento in ceramica non serve solo come elemento estetico, ma anche come funzione protettiva e isolante. Tra i vantaggi dell’uso della ceramica in tali applicazioni troviamo:

• Resistenza agli agenti atmosferici: garantisce longevità e una manutenzione ridotta.
• varietà estetica: ampia gamma di colori e finiture che possono riflettere la cultura locale.
• riciclabilità: possibilità di riuso e riciclo dei materiali ceramici a fine vita.

Questi aspetti rendono la ceramica un alleato prezioso nelle pratiche di design sostenibile, contribuendo così a edifici che non solo sono belli da vedere, ma anche responsables nei confronti dell’ambiente. La combinazione di innovazione e tradizione, come nel caso del museo in Cina, rappresenta un modo efficace per ripensare la nostra relazione con i materiali che utilizziamo nella costruzione.

Esperienza dei visitatori e significato culturale del museo

Il museo, progettato per integrarsi armoniosamente con i tunnel minerari della zona, offre ai visitatori un’esperienza unica che combina storia, arte e architettura. I percorsi all’interno del museo sono stati curati per permettere un’esplorazione immersiva, in cui gli ospiti possono scoprire il passato minerario della regione e la sua evoluzione nel tempo. I visitori hanno la possibilità di:

• Percorrere gallerie storiche, potendo ammirare come la vita mineraria influenzasse il paesaggio culturale locale.
• Partecipare a laboratori e incontri con artisti, che approfondiscono le tecniche di lavorazione delle piastrelle.
• Interagire con installazioni multimediali che raccontano storie legate alla comunità mineraria.

Il significato culturale di questo museo va oltre la mera esposizione di reperti; rappresenta un ponte tra il passato e il presente. per la comunità locale, è un simbolo di resilienza e rinnovamento, contribuendo alla salvaguardia della memoria storica. La fusione di elementi moderni e tradizionali nel design del museo riflette una cultura vivente, in cui il patrimonio industriale diventa fonte di ispirazione per artisti contemporanei. Di seguito è riportata una tabella con alcune delle caratteristiche chiave del museo:

Raccomandazioni per la conservazione e valorizzazione dei siti industriali

La valorizzazione dei siti industriali, come i tunnel minerari integrati nel museo progettato da Atelier XÜK, richiede un approccio strategico e sostenibile. È fondamentale adottare misure che garantiscano la conservazione delle strutture storiche, mantenendo al contempo la loro funzionalità. Alcuni suggerimenti includono:

• Ristrutturazione sensibile: Mantenere gli elementi architettonici originali e utilizzare materiali compatibili.
• Integrazione con il paesaggio: Sfruttare la posizione del sito per creare un dialogo tra passato e presente.
• Durabilità dei materiali: Selezionare materiali che richiedano poca manutenzione e resistano alle intemperie.
• Educazione e sensibilizzazione: Implementare programmi di educazione per il pubblico sui valori storici e culturali dei siti.

Per facilitare la pianificazione e la gestione dei progetti di valorizzazione, è utile considerare un quadro di riferimento che include vari aspetti tecnici e culturali. La tabella seguente mostra alcune aree chiave da prendere in considerazione:

In Conclusione

l’integrazione dei vecchi tunnel minerari nel museo progettato da Atelier XÜK rappresenta un interessante esempio di come l’architettura contemporanea possa interagire con il patrimonio industriale esistente.Questo progetto non solo conserva la memoria storica degli spazi, ma li riutilizza in un modo innovativo, creando un ambiente che celebra la cultura e la storia locale. La scelta di rivestire il museo con piastrelle contribuisce a una fusione di elementi tradizionali e moderni, rendendo il museo un simbolo di rinascita e trasformazione. man mano che la comunità si impegna a preservare e valorizzare il suo patrimonio, il museo di atelier XÜK si afferma come un importante punto di riferimento per visitatori e residenti, offrendo spazi per l’arte, la cultura e la riflessione storica.

Liu Jiakun è il vincitore del Premio Pritzker per l’Architettura 2025, un riconoscimento che celebra i migliori architetti del mondo. Questo architetto cinese si distingue per la sua capacità di affrontare le realtà contemporanee e trasformarle in nuove possibilità per la vita quotidiana, come evidenziato dal comitato del premio. La sua opera si caratterizza per la mancanza di uno stile architettonico distintivo, ma con un tema ricorrente: l’ottimizzazione dello spazio pubblico e l’armonia con l’ambiente circostante. In questo articolo, esploreremo dieci aspetti fondamentali della carriera e della filosofia progettuale di Liu Jiakun, fornendo una panoramica approfondita su questo rinomato architetto e il suo impatto sull’architettura moderna.

chi è Liu Jiakun e la sua carriera nel mondo dell’architettura

Liu Jiakun è un architetto cinese di fama internazionale, riconosciuto per il suo approccio che celebra la vita quotidiana delle persone. Nativo di Chengdu, nella regione del Sichuan, Liu ha fondato il suo studio, Jiakun Architects, quasi quarant’anni fa e ha completato oltre 30 progetti, tutti in Cina.La sua architettura è caratterizzata da un forte legame con la storia e la cultura locale, riflettendo un profondo rispetto per il contesto in cui opera. Sotto la guida della giuria presieduta da Alejandro Aravena, Liu è stato premiato con il prestigioso Pritzker Prize nel 2025, un riconoscimento spesso definito il “Nobel dell’architettura” [[1]](https://apnews.com/article/pritzker-prize-architecture-liu-jiakun-china-a38e09f1956a11457b65b5e3f7a59dc3) [[2]](https://www.rivistastudio.com/liu-jiakun-pritzker-prize-2025/) [[3]](https://www.cnn.com/2025/03/04/style/pritzker-prize-winner-liu-jiakun-intl-hnk/index.html).

Nel corso della sua carriera, Liu ha enfatizzato l’importanza di creare spazi che non solo soddisfino le esigenze architettoniche, ma che offrano anche una “vita bella, giusta e dignitosa”. Questo principio è evidente nei suoi progetti, che sono progettati per essere più di semplici edifici, ma veri e propri luoghi di celebrazione per le comunità che servono. Tra le sue opere più significative, emergono opere che reinterpretano e rinnovano la tradizione architettonica cinese, dimostrando l’influenza della cultura locale nella sua visione progettuale. Liu Jiakun continua a ispirare una nuova generazione di architetti e designers con il suo impegno verso un’architettura che racconta storie vere e valorose delle persone comuni.

le principali opere di Liu Jiakun e il loro impatto sociale

Liu Jiakun è conosciuto per la sua architettura che celebra la memoria collettiva e il valore della vita quotidiana. Le sue opere ricordano l’importanza delle tradizioni e si oppongono all’urbanizzazione sfrenata che ha caratterizzato la Cina negli ultimi decenni. Alcuni dei suoi progetti più significativi includono:

• Il Centro Culturale di Lijiang: un esempio di come le strutture moderne possano integrarsi armoniosamente con il paesaggio e la comunità locale.
• Il Museo della Memoria: progettato per commemorare gli eventi tragici della storia recente, favorendo un dialogo tra le generazioni.
• Case di Luoyang: un progetto residenziale che riflette l’architettura tradizionale cinese, preservando l’identità culturale.

Attraverso il suo lavoro, Liu promuove una riflessione profonda sulle conseguenze sociali dell’architettura, incoraggiando il rispetto per la storia e il patrimonio culturale. La sua visione si traduce in spazi che non solo soddisfano le esigenze abitative, ma che fungono anche da luoghi di incontro e ricordo per le comunità. Gli impatti delle sue opere possono essere osservati in vari ambiti, tra cui:

• Rinascita Culturale: promuove il recupero delle tradizioni locali in un contesto moderno.
• Coesione Sociale: le sue architetture fungono da catalizzatori per l’interazione e l’inclusione comunitaria.
• Sostenibilità Ambientale: integra pratiche di design che rispettano l’ambiente e utilizzano risorse locali.

La filosofia di design di Liu Jiakun: sostenibilità e cultura

Liu Jiakun, noto per il suo approccio umano e centrato sulle comunità, integra la sostenibilità nella sua filosofia di design attraverso varie pratiche innovative. tra le sue caratteristiche principali ci sono:

• Progetti ecosostenibili: Utilizza materiali locali e tecniche costruttive tradizionali per ridurre l’impatto ambientale.
• dialogo con la cultura: Ogni progetto riflette il patrimonio culturale e la storia del luogo,promuovendo una connessione profonda con la comunità.
• Spazi pubblici inclusivi: Progetta luoghi che favoriscono l’interazione sociale e la partecipazione dei cittadini.

La visione di Liu Jiakun si traduce in opere che non solo rispettano l’ambiente, ma che celebrano anche la cultura locale.Attraverso suoi lavori, egli ha saputo creare:

• Armonia tra natura e architettura: Le sue progettazioni spesso si integrano con il paesaggio circostante, creando un’esperienza sinergica.
• Educazione e consapevolezza: le sue opere servono come catalizzatori per la discussione sulla sostenibilità e l’importanza della cultura architettonica.
• Esempi di resilienza: Focalizza sulle trasformazioni urbane resiliente, affrontando sfide moderne come l’urbanizzazione e il cambiamento climatico.

Riconoscimenti e premiazioni: il percorso verso il pritzker 2025

Liu Jiakun, insignito del prestigioso Premio Pritzker 2025, ha dedicato la sua carriera a creare opere architettoniche che riflettono un profondo senso di contesto e culturalità. La sua pratica è caratterizzata da un design **minimalista** e una forte interazione con l’ambiente,contribuendo a riqualificare spazi pubblici e istituzionali nella sua città natale,Chengdu. Durante i suoi più di quarant’anni di carriera, Jiakun ha accumulato una serie di riconoscimenti che attestano il suo talento e l’impatto delle sue opere sul panorama architettonico contemporaneo.

Tra i principali successi che hanno segnato il suo percorso verso il **Pritzker Prize**, vi sono progetti significativi come:

• Accademia di Belle Arti di Chengdu – un esempio di moderno design educativo.
• Museo di Artigianato Cinese – progetto che esalta le tradizioni locali.
• spazi pubblici rinnovati – interventi che hanno trasformato la vita urbana della città.

La giuria del premio ha apprezzato il suo operato per l’attenzione ai dettagli e la capacità di coniugare innovazione e tradizione, posizionandolo come uno dei leader nella nuova generazione di architetti a livello globale.

in Conclusione

Liu Jiakun si conferma come una figura di spicco nel panorama architettonico contemporaneo, non solo per il riconoscimento del premio Pritzker 2025, ma anche per il suo impegno nel creare spazi che riflettono e celebrano la vita quotidiana delle persone. Con un’attenzione particolare alla cultura e al contesto locale, il suo lavoro continua a influenzare e ispirare la comunità architettonica globale. È fondamentale continuare a seguire il suo percorso creativo e i suoi progetti futuri, che promettono di arricchire ulteriormente il discorso sull’architettura moderna.