Costruzione Scale in Acciaio Vitorchiano

Il settore metallurgico in Italia continua a essere un’area di forte domanda di manodopera qualificata, grazie al continuo sviluppo di nuove tecnologie e al focus crescente sull’innovazione e la sostenibilità.

Di seguito, una panoramica delle principali opportunità lavorative nel settore della metallurgia disponibili tra il 26 agosto e il 2 settembre 2024.

Opportunità di Lavoro in Metallurgia

Durante questa settimana, diverse posizioni aperte in aziende del settore sono state pubblicate. Le opportunità variano da ruoli tecnici e specializzati a posizioni di responsabilità in produzione.

Tendenze del Settore

Il settore della metallurgia è caratterizzato da un’evoluzione continua, spinta dall’adozione di materiali avanzati e tecnologie innovative. In particolare, le aziende italiane stanno puntando sulla sostenibilità e sull’efficienza energetica, il che richiede competenze specifiche e aggiornamenti professionali costanti. Le posizioni aperte riflettono questa tendenza, con una crescente richiesta di ingegneri metallurgici, tecnici specializzati e operai con competenze in saldatura e controllo qualità.

Formazione e Qualifiche Richieste

Molte delle opportunità disponibili richiedono una formazione specifica in ingegneria metallurgica, meccanica o materiali, oltre a esperienza pratica nel settore. Le certificazioni in ambiti specifici come la saldatura o la gestione degli impianti sono spesso necessarie per accedere alle posizioni più tecniche. Inoltre, la conoscenza di software avanzati per la progettazione e il calcolo, come CAD e FEM, è un valore aggiunto per chi cerca lavoro in questo settore.

Conclusione

Il settore metallurgico in Italia offre numerose opportunità per chi ha le giuste competenze e qualifiche. La domanda di personale qualificato è sostenuta da un settore in continua crescita e sempre più orientato verso l’innovazione tecnologica. Per i professionisti della metallurgia, questo è un momento propizio per cercare nuove sfide lavorative e crescere professionalmente.

Fonti

• Concorsando
• Ticonsiglio
• Indeed

Frank Russo è un ingegnere civile e dottore in ingegneria con una vasta esperienza nel settore dei ponti. Ha lavorato per oltre due decadi nel design e nella riparazione di ponti, acquisendo competenze e conoscenze che lo hanno reso un esperto nel campo. Nel 2021 ha fondato la Russo Structural Services, un’azienda specializzata nella progettazione e nella manutenzione di infrastrutture stradali.

Durante la sua carriera, Frank ha lavorato su numerosi progetti di rilievo, tra cui la progettazione di ponti ad alta resistenza e la riparazione di strutture danneggiate da eventi naturali. Tra i suoi progetti preferiti, Frank cita la ricostruzione di un ponte storico nel cuore della città e la progettazione di un ponte sospeso che ha ottenuto numerosi riconoscimenti per l’innovazione e la sicurezza strutturale.

Con la sua vasta esperienza e la sua passione per i ponti, Frank Russo si impegna costantemente a garantire la sicurezza e l’efficienza delle infrastrutture stradali, contribuendo al progresso e allo sviluppo delle comunità in cui opera.

Quando un’immagine AI diventa arte?

Le immagini generate dall’AI stanno ora filtrando nella pubblicità, sui social media, nell’intrattenimento e altro ancora, grazie a modelli come Midjourney e DALL-E. Ma la creazione di arte visiva con l’AI risale effettivamente a decenni fa.

Christiane Paul cura l’arte digitale presso il Whitney Museum of American Art, a New York City. L’anno scorso, Paul ha curato una mostra sull’artista britannico Harold Cohen e il suo programma informatico AARON, il primo programma AI per la creazione artistica. A differenza dei modelli statistici di oggi, AARON è stato creato negli anni ’70 come un sistema esperto, emulando il processo decisionale di un artista umano.

Christiane Paul

Christiane Paul è la curatrice dell’arte digitale presso il Whitney Museum of American Art e professore emerito al New School.

IEEE Spectrum ha parlato con Paul del programma AI iconico di Cohen, della curatela dell’arte digitale e della relazione tra arte e tecnologia.

Come curi l’arte digitale?

Christiane Paul: Curare l’arte digitale non è così diverso da qualsiasi altra forma d’arte. Che si tratti di pittura, fotografia o stampa, guardiamo tutti alla sofisticatezza di un concetto e a come viene tradotto in un medium. Quindi le mie scelte curatoriali non sono guidate dalla tecnologia. Se sei un curatore di pittura, la selezione di un’opera per una mostra non sarebbe guidata da una specifica vernice o tecnica per un pennello.

Collabori con ingegneri nel tuo lavoro?

Paul: Sì, certo. Molti artisti hanno anche una formazione in ingegneria, specialmente per quanto riguarda la vecchia generazione di artisti digitali. Quando non c’erano programmi o scuole di arte digitale, gli artisti digitali spesso avevano una formazione in ingegneria o programmazione. Quindi lavori con sviluppatori e ingegneri del software, e molti artisti sono programmatori o coder loro stessi – direi la maggior parte degli artisti con cui lavoro. A volte devono esternalizzare, solo a causa della quantità di lavoro, ma la maggior parte di loro è anche molto profondamente coinvolti.

Quali sono le sfide nel collezionare e conservare l’arte digitale?

Paul: Per istituzioni artistiche o collezionisti, è importante avere standard e migliori pratiche per l’archiviazione e il monitoraggio delle tecnologie, perché computer e sistemi cambiano così rapidamente. Negli anni ’90 le persone hanno iniziato a prestare più attenzione all’implementazione di approcci conservativi, e ci sono diverse strategie. Una di esse è la conservazione dell’hardware e dello storage. Questo viene utilizzato per opere che dipendono concettualmente dall’hardware. E poi c’è la migrazione, l’emulazione e la ricreazione.

Non c’è una soluzione miracolosa. Bisogna guardare l’opera d’arte individuale per vedere quale approccio potrebbe essere il migliore. Nella mostra di Harold Cohen, ad esempio, abbiamo praticamente ricreato una delle prime opere da zero basandoci sui quaderni di Cohen e sul codice stampato che abbiamo trovato, e suo figlio ha effettivamente ricodificato il tutto in Python. Abbiamo ricostruito il BASIC originale ma poi lo abbiamo anche ricodificato in Python.

Cosa ha ispirato la mostra di Cohen?

Paul: Conoscevo Harold Cohen da parecchio tempo. Abbiamo lavorato insieme a una mostra nel 2007, e AARON è un’opera iconica. Tutti coloro che studiano arte digitale conoscono questo come uno dei pezzi fondamentali.

Abbiamo portato alcune delle sue opere nella collezione del Whitney Museum, quindi mostrare questo era un punto importante. Ma ho pensato anche che sarebbe stato particolarmente interessante riprendere il primo software AI per la creazione artistica alla luce dei modelli attuali di testo-immagine. I loro processi sono radicalmente diversi, e l’autorialità e la collaborazione si manifestano in modo molto diverso.

Harold Cohen ha scritto AARON da zero. Era completamente responsabile della costruzione di quel software, che ha evoluto attraverso cinque lingue diverse durante la sua vita, quindi la composizione di un’immagine era completamente sotto il suo controllo. È passato da forme evocative, a una fase figurativa, a una fase basata sulle piante, per poi tornare all’astrazione. Alla fine della vita, ha insegnato al software la composizione dei colori e ha anche costruito i dispositivi di disegno che avrebbero eseguito il lavoro di AARON. Considerava davvero AARON un collaboratore, e AARON incarnava la sensibilità e l’estetica di Cohen.

Il software AI di oggi è essenzialmente basato su statistiche, e gran parte dell’autorialità e dell’agenzia avviene nella scatola nera aziendale. L’artista non ha controllo su questo, anche se gli artisti addestrano e regolano i propri modelli. Gli artisti che lavorano con l’AI sono molto impegnati nella manipolazione del software e nel lavorarci, ma c’è sempre una componente creata dalle aziende su cui non hanno controllo.

Le immagini generate dall’AI possono essere considerate arte?

Paul: Non tutte le immagini create dai modelli di testo-immagine sono arte. È meraviglioso che le persone possano usare l’AI per generare immagini e giocarci, ma non chiamerei quell’opera finale arte.

L’arte AI utilizza l’intelligenza artificiale come strumento e medium in modo concettuale e pratico, impegnandosi criticamente con quelle tecnologie e ponendosi domande, sia da un punto di vista etico che estetico. La maggior parte degli artisti AI di oggi si confronta con queste tecnologie in modo molto approfondito. Mettono insieme i propri set di dati di addestramento. Addestrano i modelli. Mettono in discussione i pregiudizi incorporati nell’AI. Quindi è un processo piuttosto complicato e coinvolto, e non è semplicemente un prompt di testo che genera un’immagine.

Questo articolo appare nel numero di maggio 2025 come “5 domande per Christiane Paul”.

I Sikh sono membri di una religione monoteista nata in India nel XV secolo. Essi sono noti per la loro devozione e per il rispetto verso tutte le religioni. Il grande corteo nel pordenonese, noto come Nagar Kirtan, è una processione religiosa che si tiene per celebrare eventi importanti nella comunità Sikh.

La decisione di posticipare il corteo come segno di rispetto verso i cattolici è stata presa in seguito a un incontro tra rappresentanti della comunità Sikh e il vescovo Pellegrini. Quest’ultimo ha espresso la sua gratitudine per questo gesto di apertura e dialogo interreligioso.

Questo episodio dimostra come il rispetto reciproco e la comprensione tra diverse comunità religiose possano portare a un clima di pace e armonia. La decisione dei Sikh di posticipare il corteo è un esempio di come il dialogo interreligioso possa favorire la convivenza pacifica tra diverse fedi.

Il Ministero dell™Istruzione e del Merito ha pubblicato il bando “Asili Nido 2024” in conformità al D.M. 79/2024, offrendo ai Comuni la possibilità di accedere a finanziamenti per la costruzione di nuovi asili nido con i fondi del PNRR (Piano Nazionale di Ripresa e Resilienza). L’obiettivo principale del piano è ampliare l’offerta educativa per i bambini da 0 a 2 anni, creando 150.480 nuovi posti, e fornire un maggiore supporto alle famiglie, soprattutto incentivando la partecipazione delle donne al mercato del lavoro.

Il bando, che stanzia un totale di 734,9 milioni di euro, promuove la digitalizzazione delle procedure amministrative per garantire una gestione efficiente dei progetti finanziati. I comuni possono partecipare al bando fino al 7 giugno 2024, mentre la scadenza per la presentazione delle domande di adesione è fissata per il 30 maggio 2024.

Dettagli del piano Asili Nido 2024

Il piano prevede due modalità di partecipazione:

Comuni Inseriti negli Allegati 3 e 4: I Comuni elencati in questi allegati sono stati selezionati in base a criteri specifici:

• Comuni Inseriti negli Allegati 3 e 4. I Comuni elencati in questi allegati sono stati selezionati in base a criteri specifici.
• Abitanti residenti e numero di bambini nella fascia di età 0-2 anni, con un minimo di 60 bambini secondo i dati ISTAT 2021.
• Per i bambini di età 0-2 anni inferiore al 33%, considerando anche i nuovi posti già autorizzati nell™ambito della Missione 4 “ Componente 1 “ Investimento 1.1 del PNRR.

I Comuni capoluogo delle aree metropolitane sono elencati nell’Allegato 3 con il numero di nuovi posti da realizzare e l’importo assegnato. L’Allegato 4 include i Comuni che rispettano i criteri indicati e che ricevono finanziamenti diretti preliminare iter di adesione. Entrambi gli elenchi prioritizzano i Comuni del Mezzogiorno, riservando loro almeno il 40% delle risorse disponibili.

Anche i Comuni non elencati nell’Allegato 4 possono partecipare, purché:

• Abbiano una cittadinanza residente nella fascia di età 0-2 anni inferiore a 60 bambini.
• La copertura del servizio per i bambini di età 0-2 anni sia inferiore al 33%, tenendo conto dei nuovi posti già autorizzati.

Questi Comuni devono partecipare in modo aggregato e in convenzione con Comuni confinanti che non soddisfano gli attributi minimi. I Comuni aggregati saranno inseriti in un successivo decreto ministeriale.

Tipologie intorno a Interventi Finanziabili

Gli interventi ammissibili includono:

• Opera intorno a nuovi edifici.
• Ampliamenti autonomi e costituzionalmente indipendenti intorno a fabbricati esistenti.
• Riconversione intorno a edifici pubblici destinati a esercizio intorno a ricetto .

Questi interventi devono creare nuovi posti per bambini nella fascia di età 0-2 anni. Non sono ammessi finanziamenti per interventi di messa in sicurezza o riqualificazione di edifici già utilizzati come asili nido, né per l’aumento dei costi di progetti già finanziati.

I progetti devono conformarsi alle norme tecniche di settore, assicurare accessibilità e adattabilità per persone con disabilità, e preservare la destinazione educativa degli edifici per almeno cinque anni dopo la conclusione dei lavori. Le strutture destinate a asili nido devono essere preferibilmente situate al piano terra.

Contributi e Costi

Il bando prevede contributi di:

• 24.000 euro per nuovo posto nel caso di nuove costruzioni, ampliamenti o riconversioni che prevedono demolizioni e ricostruzioni.
• 20.000 euro per nuovo posto nel caso di riconversioni di edifici esistenti..

Presentazione delle domande

I Comuni interessati devono presentare le domande esclusivamente tramite il sistema informativo predisposto dal Ministero dell’Istruzione e del Merito entro le scadenze specificate. Per ulteriori dettagli sulla progettazione degli asili nido, il Ministero fornisce linee guida e un esempio completo scaricabile dal loro portale.

Questo bando rappresenta un’opportunità significativa per i Comuni di migliorare l’offerta educativa per la prima infanzia, sostenendo al contempo la crescita economica e sociale delle loro comunità.